《ONEPIECE》与《HERO》筹备的同时，欧阳诺也将里面的音乐制作任务交给了两名刚刚进入公司的制作人，虽然现在公司的音乐制作能力还极其有限，但好在这方面的市场比较成熟，只要他们能创作出来，可以暂时先租用录音棚和乐队进行制作。

很多事情，或许没有原先的好，但欧阳诺也无可奈何。

比如《ONEPIECE》的主题曲和配乐，原作做的非常出色，但毕竟那是前世的事情，现在打死欧阳诺也不可能想起来当初的词曲作者是哪位高人。

既然无法还原，不如重新创作，这样更有激情。

其实，现在欧阳诺的发展思路是十分循规蹈矩，十分劳心劳力的，他在知道前世那些出色作品的同时，一切的创作却仍是重头开始，不走捷径，有的时候想起来确实很累。

但艺术创作是一个很细腻的过程，并没有想象的那样简单。

举个例子，如果你看过《阿甘正传》，然后给你一亿美元，你能拍出来吗？你能拥有那样的票房与口碑吗？你能拿到奥斯卡最佳影片的奖杯吗？

也许有的人会拍着胸脯打包票，但欧阳诺没这个信心。

他有才华，但不自大，知道此时的自己几斤几两。

罗伯特在拍摄《阿甘正传》时40岁出头，之前有过二十多年编剧和导演的从业经验，《阿甘正传》是他导演的第11部作品，如果随便一个什么人在看过之后就能还原出来，那他这几十年真的是白干了。

同时，影视制作是一个复杂的过程，中间牵扯的资本运营与项目统筹，演员关系处理，宣传方案，院线或者电视台的沟通，都是很专业的过程，没有一定的经验很难搞定这一切。

好在欧阳诺选择的发家之作是相对节奏比较舒缓的少女动画，在MAGI的协助下，制作难度陡然降低了很多。

但《水果篮子》的成功凭欧阳诺一个人也是做不到的，高屋奈月的漫画，狂人工作室的原画与背景设计，MAGI的未来技术，每一个因素都缺一不可。即使换一个人站在欧阳诺的位置上也很难做到这一切，在MAGI中的制作并没有想象中的那样轻松，没有足够的才华绝对制作不出现在这样的《水果篮子》。

不得不说，《水果篮子》的成功中还有很多幸运的成分，如果没有没有高屋奈月的信任，没有菊地的鞠躬尽瘁，欧阳诺没有信心在这么短的时间内做出成品。如果没有勇于尝试的东京电视台，他也不会这么快就出名。

尽管这样，欧阳诺仍然不敢说现在的《水果篮子》能超过原作，尤其是在声优和配乐上，不足之处仍十分明显。

之前的成功是剑走偏锋，无奈之中拼出的绝路，欧阳诺并不希望一直这么走下去。

在制作原创作品上，他还经验尚浅，时机并不成熟，因此为了发展AM，笼络人才走运营之道才是正轨。

虽然他能回忆起很多这十年来大火大火的电影，电视剧甚至是流行音乐，但他知道依现在自己的实力根本就无法还原出原作的水平。

况且，这种赤裸裸的剽窃他从尊严上是无法接受的。

但“剽窃”钱财并不在这个范围内，从别的公司“抢”来作品，这件事并没有与他的原则产生冲突。

因此，对于原先大火的作品，他唯一要做的就是去拉拢原创人员，让他们在AM中创作出自己的作品，而不是TBS，东宝或者其它什么地方。在这个过程中他也默默积累着经验，为将来自己原创的爆发进行积淀。

欧阳诺看着三浦发过来的演员表，想哭但哭不出来。

这帮家伙玩的还真够极致的，让他们选就真的随心所欲的选，完全不考虑成本。

男主角，久利生公平：1号候选木村拓哉，2号反町隆史，3号小田切让。

女主角，雨宫舞子：1号松岛菜菜子，2号松隆子，3号仲间由纪惠。

配角：阿部宽，竹野内丰，常盘贵子，中山美穗……

这份名单中，除了仲间由纪惠以外基本上都是业内一线红星了，如果是东宝株式会社或许还请得动、聘得起他们，但对AM来说实在是有些豪华的过头了。

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